O primeiro filme da franquia “Jogos Mortais” foi lançado em 2004 e estamos agora, diante de sua oitava versão, um verdadeiro clássico do cinema do gênero terror.

Quando assisti ao novo filme da série “Jogos Mortais” fiquei um pouco confusa com a história, mas logo depois, pude conversar sobre ele, e entendi o que tinha acontecido.

Obviamente não vou contar o que é, porque seria um enorme spoiler, mas esse meu comentário, fica de alerta para aquelas pessoas, que como eu, gostam da franquia, mas não são fãs incondicionais da série e lembram de tudo o que aconteceu desde o primeiro filme, a ficarem bem atentas à sequência dos acontecimentos.

O filme começa e logo vemos um homem que parece correr contra o tempo e está sendo perseguido pela polícia.

Quando ele é encurralado, pede para que chamem especificamente o detetive Halloran, e que ele deve atender o seu pedido em até quinze minutos, se não cinco pessoas irão morrer.

O detetive é chamado e vai até o local, mas não imagina que o assassino John Kramer, que esteve envolvido em diversos crimes maquiavélicos e que estava morto, parece ter voltado a vida e recomeçado seu jogo mortal.

Uma nova investigação é iniciada, enquanto pessoas são mortas, através de um labirinto de mecanismos cruéis, onde suas reais verdades são reveladas.

Os diretores Michael e Peter Spierig entregam um filme mais claro que os anteriores, permitindo uma visualização melhor das cenas, que são grandes e cheias de aparatos e movimentos, ao mesmo tempo em que mantém a tensão com momentos assustadores e muito bem-feitos.

Ainda conseguem agradar aos fãs da franquia, com uma história que traz referências aos filmes anteriores e agradar quem gosta, simplesmente de filmes de terror.

Para quem gosta do gênero, uma ótima pedida.

Título Original: Jigsaw

Gênero: Suspense/Terror

Duração: 1 hora e 32 minutos

Ano de Lançamento: 2017

Direção: Michael Spierig, Peter Spierig

Elenco: Matt Passmore, Tobin Bell, Callum Keith Rennie, Clé Bennett, Laura Vandervoort, Mandela Van Peebles, Brittany Allen.

RITA VAZ

TUDO SOBRE FILMES – www.ritavazm.blogspot.com.br

O filme “Boneco de Neve” é um thriller policial de suspense da melhor qualidade.

Quando a gente assiste a um filme e durante a projeção não sabe ao certo quem é o verdadeiro vilão da história, e fica mudando de opinião o tempo todo, é porquê a trama é boa e consegue enganar o espectador que, normalmente, sabe de quase tudo.

Baseado no best-seller homônimo do escritor norueguês Jo Nesbo, conhecemos o detetive Harry Hole que é o personagem principal de uma série de livros.

Nessa história Harry Hole está em uma fase difícil da vida, ele já foi considerado um dos melhores detetives da região, mas agora, separado da família, se tornou alcoólatra, e evita se envolver em grandes casos.

Mas, quando uma mulher desaparece, e a única pista deixada para trás é um boneco de neve, feito com um sorriso estranho, virado para a casa da vítima, e não para a frente da rua, como de costume, o caso chama a atenção dele.

Um bilhete leva o detetive até o caso, que logo se revela um crime cometido por um serial killer, daqueles que gosta de criar suas próprias regras.

Diante desse assassino cruel, o detetive juntará forças à detetive Katrine para tentar descobrir qual será o próximo evento que desencadeará a maldade do serial killer.

Conforme o tempo passa, muitas camadas de verdades e mentiras vão sendo descobertas.

O diretor Tomas Alfredson tem como cenário a cidade de Oslo, que sob o gelo proporciona belas imagens, mostra como vivem as pessoas por lá e ainda conta com um elenco de peso como Michael Fassbinder, Rebecca Ferguson, J.K. Simmons e traz também Val Kilmer.

Um filme intrigante, com uma trama complexa, cheia de reviravoltas e com um final surpreendente.

Perfeito para quem gosta do gênero. Recomendo!

Título Original: The Snowman

Gênero: Suspense/Policial

Duração: 1 hora e 59 minutos

Ano de Lançamento: 2017

Direção: Tomas Alfredson

Elenco: Mark Fassbinder, Rebecca Ferguson, Charlotte Gainsbourg, Chloe Sevigny, Val Kimer, J.K. Simmons, David Dencik, James d’Arcy.

RITA VAZ

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Coral da Tea Time que canta só em inglês apresenta músicas de Natal

Alunos da Tea Time - Inglês para Maiores de 50 Anos ensaiam para apresentar o coral de Natal

No próximo dia 22 de novembro, às 15h30, um grupo de 13 cantores, todos com mais de 50 anos, vai cantar alguns dos mais conhecidos sucessos de Natal do mundo.  “White Christmas”, “We Wish You A Merry Christmas”, “Silent Night, Holy Night” e “War Is Over”, esta última do cantor e compositor John Lennon. É a estreia do Coral da Tea Time – Inglês para Maiores de 50 Anos.

Criado em agosto deste ano, o coral é regido por Ingrid Stein e seus integrantes têm as idades de 50 a 80 anos. Ingrid, que é também regente-assistente da Orquestra Filarmônica da UFPR, conta que o repertório busca aprimorar o aprendizado da língua inglesa pelos alunos. Mas, além disso, os clássicos de Natal são muito tradicionais. A regente já trabalhou com coristas acima de 50 anos no coral da PUC-PR. “É uma experiência muito gostosa. O coral da Tea Time é formado só por pessoas com vontade de cantar”, afirma.

A professora aposentada Walkyria Gaertner Boz, de 80 anos, é fã de coral desde menina e já participou de corais na escola e na faculdade. Além disso, quando lecionava criou dois corais entre os anos de 1965 e 1971. Walkyria fez curso de Canto Coral na Escola Nacional de Música do Rio de Janeiro há mais de 60 anos. Mais recentemente participou de coral em Curitiba. “É muito bom participar do coral da Tea Time. Amo música e não há coisa melhor e que dê tanta satisfação. Eu participo com muito entusiasmo e quero que ele cresça e se transforme num coral de pessoas animadas e que dão valor à música como um fator de confraternização e princ ipalmente de trabalho em equipe”, diz Walkyria.

O economista aposentado Nelson de Paiva Bello, 72 anos, também participa do coral da Tea Time. Ele nunca teve experiência com coral, mas com música sim, nos anos sessenta, quando cantou num conjunto musical. “Pretendo continuar no coral, porque a escola Tea Time é um local especial. O ambiente, o clima da escola é gostoso e de amizade e de confraternização. Tinha noção de inglês, mas não conseguia falar. Na Tea Time soltei a língua. E aprender inglês com música incrementa o vocabulário”, avalia.

Serviço:

Apresentação do Coral da Tea Time – Inglês para Maiores de 50 Anos

Data: 22/11, às 15h30

Local: Tea Time Batel -Alameda Presidente Taunay, n.º 540, Batel; Rua Fernando Amaro, n.º 60

Tel. 41 3203-9727

Data: 06/12, às 15h30

Local: Tea Time da Fábrika - Rua Fernando Amaro, n.º 60, Alto da XV.

Tel. 41 3044-0444

Data: 08/12, às 17h15 (somente para convidados)

Local: Tea Time Batel - Alameda Presidente Taunay, n.º 540, Batel; Rua Fernando Amaro, n.º 60

Tel. 41 3203-9727

Os irmãos curitibanos Flávia e Paulo Plombon vão percorrer várias cidades do país divulgando o novo disco "Vidas Leais"

O Projeto Chumbo está a todo o vapor. Depois do lançamento do novo disco "Vidas Leais", em setembro, nas plataformas digitais, os irmãos curitibanos Flávia e Paulo Plombon vão cair na estrada com a nova turnê "Leais". Em Curitiba, o show será realizado no Teatro João Luiz Fiani, no Shopping Novo Batel,  neste sábado (18), sendo a segunda cidade a receber a turnê, que estreia em São Paulo. Os músicos percorrerão várias capitais do país divulgando o segundo álbum da carreira, que foi gravado no Midas Studios, considerado um dos maiores da América Latina. Eles são os primeiros artistas de Curitiba a lançarem um disco completo com a direção artística do produtor do Rick Bonadio.

"Vidas Leais" conta com 12 faixas autorais e inéditas, com uma produção musical de peso, tendo à frente Rick Bonadio e Fernando Prado. É difícil definir o estilo do disco, que caminha pelo folk, mpb, pop, acústico e alternativo. "O Rick fez toda a direção artística, desde a escolha do repertório junto com a gente até a escolha da foto da capa do disco. O Fernando acompanhou todas as sessões de gravação, buscando os melhores timbres e arranjos para as músicas. A experiência dos dois produtores com os demais membros da Equipe Midas Music, foi fundamental para o resultado deste disco. É incrível a sensação de gravar em um estúdio onde foram gravados álbuns de grandes nomes da música brasileira como Charlie Brown Jr., Nx Zero, Rouge e muitos outros", comenta Paulo.

As canções de destaque do disco são: "Me roubaram o pôr do sol", "Não era minha intenção", também música de abertura, e a canção "Sofá", que ganhou um videoclipe filmado nos Estados Unidos. "As nossas composições falam sobre a nossa história. E por isso colocamos o nome "Vidas Leais", pois o disco retrata vidas reais, mas fizemos um trocadilho, pois lembramos que o filhinho do Paulo, o Eduardo, trocava a letra R pelo L, quando era menor, e ficou assim, pois nossas vidas são reais e nós como irmãos, somos leais um ao outro", comenta Flávia.

O novo trabalho tem como base instrumental a sonoridade do ukulele, que já é marca registrada dos irmãos desde o primeiro disco, e está presente na maioria das canções de "Vidas Leais". Diferente do primeiro álbum, que tinha um som mais acústico e valorizava a simplicidade, neste projeto foi inserida bateria em várias músicas para dar mais corpo ao som, além de instrumentos específicos como a flauta indígena americana, escaleta, kazoo, entre outros. Outra característica importante e marcante dos músicos, que permanece neste disco, é a combinação das vozes feminina e masculina, que se encaixam em um sincronismo muito característico do duo. "Procuramos deixar esse trabalho com a cara do Projeto Chumbo nas harmonias e arranjos, principalmente nos arranjos dos vocais. E isso conecta bastante com o primeiro disco".

Novo videoclipe da música Sofá

No meio do processo de finalização do disco "Vidas Leais", surgiu a oportunidade de fazer uma viagem aos Estados Unidos, para filmar o videoclipe da música "Sofá". O clipe foi gravado em vários trechos da Rota 66, no deserto e estrada, entre Las Vegas e Los Angeles. A direção do clipe foi feita por Mess Santos, que já realizou produções para artistas de renome como Jota Quest, Wesley Safadão, Claudia Leitte e muitos outros.

Nas imagens os irmãos aparecem cantando, enquanto carregam ou sentam em um sofá vermelho. O clipe foi finalizado em um ponto alto da cidade, em que dá para ver o skyline de Los Angeles ao fundo. Lá o sofá foi deixado para quem quiser apreciar o pôr do sol. Eles até mesmo colocaram as coordenadas do local no fim do clipe.

A música ressalta uma declaração de amor por um sofá, de forma irônica, mas traçando um paralelo entre a situação da acomodação e inquietação. "A maioria das músicas no Brasil falam de amor, daí fizemos essa canção de amor por um sofá. Mas ela não retrata só isso, na verdade ela contrasta duas situações. Uma delas é a vontade de querer fazer alguma coisa da sua vida, mas não conseguir e acabar ficando no sofá, e a outra é de ter tantas coisas pra fazer na vida, querer estar no sofá, mas não conseguir devido à correria", finaliza Flávia.

SERVIÇO:
Projeto Chumbo – Lançamento do novo disco "Vidas Leais" em Curitiba 
Data: 18 de novembro – SÁBADO

Horário: 19 horas
Local: Teatro João Luiz Fiani (Shopping Novo Batel) – Alameda Dom Pedro II, Batel. Curitiba-PR
Classificação: Livre
Ingressos pelo Sympla ou na bilheteria do teatro
Link do Sympla - https://www.sympla.com.br/projeto-chumbo-em-curitiba---show-de-lancamento-do-disco-vidas-leais__207257
Primeiro lote: A partir de R$25 (estarão sendo arrecadados pares de meias para doação) 
Dúvidas:  Este endereço de e-mail está protegido contra spambots. Você deve habilitar o JavaScript para visualizá-lo.   / https://www.facebook.com/projetochumbo

Espetáculo de cordas com músicos da República Tcheca promete emocionar o público

O Teatro Sesc da Esquina vai sediar, nesta sexta-feira (17), às 20h, a apresentação do premiado Quarteto Epoque, da República Tcheca. O grupo, que coleciona várias premiações pelo mundo, é formado por excelentes solistas e músicos de câmara. Em sua apresentação eles interpretarão diferentes gêneros, tais como o clássico e o jazz, numa performance diferenciada, inclusive, no uso dos instrumentos de cordas.

A realização do evento é uma parceria entre o Sistema Fecomércio Sesc e Senac Paraná e o Consulado da República Tcheca em São Paulo. A entrada é gratuita mediante a doação de um brinquedo novo ou usado, em bom estado de conservação, na bilheteria do Teatro, uma hora antes do espetáculo.

Músicos Premiados

O Quarteto Epoque foi fundado no início do ano de 1999. Quatro excelentes solistas e músicos de câmara com abundante experiência uniram não somente a unanimidade de suas opiniões musicais e a relação de natureza artística em conjunto, mas, também, seu interesse extraordinário em diferentes gêneros musicais.

Como as composições da literatura clássica para quarteto de cordas ocupam boa parte dos programas do grupo, a sensível proximidade dos arranjos informais dá aos músicos novas possibilidades no uso dos instrumentos de cordas e, ao mesmo tempo, lhe permitem ampliar o repertório – algo que faz do quarteto, único.

Com destaque em competições internacionais, o grupo coleciona prêmios como: primeiro lugar no concurso de Liezen na Áustria; primeiro lugar no concurso internacional “Ludwig van Beethoven para Quartetos de Cordas” e Prêmio Jeunesse Musicale.

O Quarteto Epoque já se apresentou em diferentes países como a Alemanha, Áustria, Suíça, França, Itália, Inglaterra, Israel, Japão, Grécia, Holanda, Polônia e Bósnia.

Serviço

Data: 17/11

Horário: 20h

Local: Teatro Sesc da Esquina – Rua Visconde do Rio Branco, 969

Informações: 3304-2222

Ingressos: Gratuito, com a doação de 01 brinquedo novo ou usado em bom estado para Campanha do Brinquedo. Uma hora antes do espetáculo direto na bilheteria do Teatro.